«Подготовка студентов к концертному выступлению в оригинальном жанре»

В научной литературе эта проблема рассмотрена не полностью, т.к. в основном рассматривают подготовку к концертному выступлению именно тех студентов, чья будущая педагогическая профессия связана с музыкой. Данной проблеме посвящены работы, как О.В. Капитанова.

Мы же предполагаем, что участие в концертах необходимо всем будущим педагогам, т.к. данная профессия связана с творчеством и творческим взаимодействием.

В результате анализа мы пришли к противоречию между необходимостью развивать творческие способности будущих педагогов и отсутствием специально-организованного процесса развития творческих навыков у студентов в педагогическом вузе.

Анализ современной ситуации, научной литературы, а также выявление противоречия позволили определить тему выпускной квалификационной работы «Подготовка студентов педагогического вуза к концертному выступлению в оригинальном жанре».

Цель исследования: теоретически обосновать и экспериментально проверить технологии подготовки студентов педагогического вуза к концертному выступлению в оригинальном жанре.

Объект исследования: процесс внеаудиторной работы студентов в педагогическом вузе.

Предмет исследования: содержание, формы и методы организации подготовки студентов к концертному выступлению в оригинальном жанре.

Задачи:

1. Проанализировать научную литературу по теме исследования;

2. Раскрыть понятие оригинальный жанр в концертном исполнении;

3. Проанализировать виды деятельности студентов во внеаудиторное время;

4. Выявить технологии подготовки студентов педагогического вуза к концертному выступлению в оригинальном жанре;

5. Педагогический эксперимент и его результаты.

Методологическую основу исследования составили:

- философские, культурологические и социологические теории о самореализации личности (Л.Н. Боголюбов, Л.Н. Коган, В.Е. Кемеров, А.А. Швейцер, Э. Фромм);

- идеи зарубежных психологов-гуманистов о самоактуализации личности (А. Маслоу, К. Роджерс, В. Франкл);

- идеи отечественных ученых о способах самореализации личности (Л.А. Коростылева, А.К. Маркова, Е.Ф. Рыбалко, Л.А. Рудкович);

- педагогические теории самореализации личности (Л.В. Ведерникова, И.С. Кон, Л.М. Митина, В.А. Сластенин);

- теория творчества в художественном аспекте (Б.М. Неменский, З.Н. Новлянская, Г.Н. Кудина);

- идеи о специфике концертной деятельности (Е.Н. Богатырева, В.В. Быков, Л. Измайлова, Д.Б. Кабалевский, Ю.В. Капустин, И.И. Щедрин);

- работы специалистов в области музыкального воспитания и образования, затрагивающие различные аспекты психологии музыкальной деятельности (Э.Б. Абдуллин, A.C. Базиков, A.A. Базикова, Т.И. Бакланова, A.B. Малинковская, Т.Г. Мариупольская, А.И. Николаева, Е.В. Николаева, A.B. Торопова, О.П. Радынова, Г.П. Стулова, М.С. Старчеус, П.А. Хазанов).

Методы исследования:

- теоретические: анализ педагогической, научной и методической литературы по данной теме;

- эмпирические: педагогический эксперимент, диагностирование, анкетирование.

Теоретическая значимость исследования заключается в обосновании эффективных методов подготовки студентов к концертному выступлению в оригинальном жанре.

Практическая значимость исследования заключается в возможности применения результатов данной работы в педагогическом вузе.

Структура работы: введение, две главы, заключение, список использованной литературы.

Направление, которое включает в себя разнообразные артистические номера, представляющие собой некое сплетение театральной постановки, эстрадного представления и циркового искусства - так принято называть оригинальный жанр в эстрадном искусстве. Взаимосвязь эстрады и цирка в России имеет глубокие исторические корни. Они исходят из творчества скоморохов, которые представляют собой синтетическое эстрадно-цирковое исполнительство. Самым важным в данном виде искусства является то, что здесь нет каких-либо ограничений и правил, это безудержный полет творческой фантазии.

Мы же рассматриваем оригинальный жанр как концертный номер с использованием элементов современной техники композиции - сонористика, в которой используются необычайные составы исполнителей (например, ансамбли ударных инструментов, в частности, и без определенной высоты звучания), необычные приемы у традиционных акустических инструментов, электронные звучности, немузыкальные шумы в симбиозе с музыкальной эксцентрикой.

Поиски новых способов звукоизвлечения, новых тембров велись музыкальными деятелями издревле и только в конце 50-х - начале 60-х годов XX века возникла сонористика. Американский композитор Генри Коуэлл еще в 1911 году применил комплексы «звуковых гроздьев», которые исполнялись на фортепиано ладонью, кулаком или предплечьем. Так же в 1923 году он ввел игру непосредственно на самих струнах фортепиано. Однако это еще не была сонорная музыка, так как в основе этой музыкальной деятельности не лежал тембр.

Польский композитор, педагог и дирижер К. Пендерецкий, который в 1960 году написал для симфонического оркестра реквием «Памяти жертв Хиросимы», стал основоположником сонористики. С. Буссотти, К. Сероцкий и другие продолжили это музыкальное начинание. В крайне авангардистском сочинении «Флюоресценции» Кшиштоф Пендерецкий проявил невероятную изобретательность в создании необыкновенных, фантастических тембровых звучаний. Польский автор Збигнев Гранат определял сонористику как стиль польской музыки 1960-х годов, для которого характерны контрасты инструментовки, фактуры, тембра, артикуляции, динамики, движения и экспрессии, трактуемые как первичные формообразующие элементы [3, с.14].

Как мы уже говорили ранее, мы рассматриваем оригинальный жанр как симбиоз сонористики и музыкальной эксцентрики. Давайте подробнее разберемся в последнем понятии.

Музыкальная эксцентрика исходит из более широкого понятия эксцентризм, который основан на выборе впечатляемых моментов и на новой, не автоматической их связи. Эксцентризм - это борьба с привычностью жизни, отказ в её традиционном восприятии и подаче [50, с.5].

Музыкальная эксцентрика - это художественное явление, под которым понимают исполнение музыки на разных предметах, которые применяются в качестве музыкальных инструментов.

Именно в фольклоре зародилась эксцентрика - это народные игры, карнавальные и ярмарочные шутовства. Музыкальная эксцентрика раскрылась во всём своём многообразии в начале XX века, но ее составляющие проявляются уже в музыке XVIII века. К примеру, у Йозефа Гайдна в партитуру «Детской симфонии» введены неклассические для этого жанра, потешные детские музыкальные игрушки - рожки, детская труба, трещотки, свистульки.