«Сергей Дягилев и Николай Черепнин. Истоки. Параллели.»

Цель данной работы – составить фрагмент парного портрета Н.Н. Черепнина и С.П. Дягилева, изучив главным образом истоки их творче-ства.

Для достижения цели потребовалось решить следующие задачи:

1. собрать и изучить весь доступный материал, касающийся жизни и творчества Н. Черепнина и С. Дягилева (в основном начальный период);

2. сгруппировать по аспектам – когда и где родились, в какой семье, какое образование получили; люди, окружающие их, общие знакомые; мнения друзей о них; творческая деятельность;

3. найти сходства и различия, возникшие в группах.

В работе были использованы труды отечественных музыковедов. Среди них – работы монографического типа Ю.В. Келдыша, И.В. Нестьева, О.М. Томпаковой и др. Наиболее близко к теме относится труд Э.И. Великович, так как она специально рассматривает окружение Дягилева, в плане творческих взаимодействий. Особую группу составили источники, где имеются «парные портреты» (И. Сусидко, М. Пустовалова, Г. Жданова, Г. Аберт). Остальная литература изучалась в связи с необходимостью разносторонне проанализировать избранные персоны, их творческую деятельность и взаимоотношения.

Курсовая работа состоит из введения и основного раздела и заключения. В конце работы дан список использованной литературы.

Предлагаемый материал может быть использован в курсах музыкальной литературы и истории музыки в средних и высших учебных заведениях, а также для дальнейшего исследования русской культуры конца XIX – начала XX века.

Так как в провинции театров и общественно-культурных мест меньше, чем в столице, то многие любители искусства устраивали музыкальные вечера в кругу семьи. Дом Дягилевых в Перми именовался «Пермскими Афинами». Здесь царил культ русской классической музыки и театра. Очень часто звучали произведения таких выдающиеся творческих личностей как Глинка, Даргомыжский, Мусоргский, Рубинштейн, Чайковский, Пушкин, Тургенев, Островский и Лесков.

Их ранние годы сближаются еще одним сходным фактом – Дягилев и Черепнин остались с самого младенчества без матери (женщины умерли при родах), поэтому их воспитанием занимались вторые жены отцов – Ольга Сергеевна Ивашинцева (Черепнина), Елена Валериановна Панаева (Дягилева), а также и няни – крепостная Марфа Егоровна и Авдотья Андриановна. Роль няни в жизни, как Сережи, так и Николая была огромна. Здесь можно провести параллели с няней Пушкина – Ариной Родионовной. Известно, что она вместе с бабушкой приучала детей к богатству подлинной русской речи, рассказывала истории о старине, знакомила их с песнями, былинами, сказками. Благодаря няням дети были окружены лаской и теплом. А.В. Тыркова-Вильямс в своей книге «Жизнь Пушкина» отмечает, что «когда много лет спустя <…> Пушкин будет по вечерам, перед сном, крестить собственных детей, не образ нарядной матери, а ласковое лицо старой няньки встанет перед ним»:

Но детских лет люблю воспоминанье.

Ах! умолчу ль о мамушке моей,

О прелести таинственных ночей,

Когда в чепце, в старинном одеянье,

Она, духов молитвой уклоня,

С усердием перекрестит меня

И шепотом рассказывать мне станет

О мертвецах, о подвигах Бовы <…>

(«Сон». 1816) [28, с. 51].

Похожее влияние отношений с заботливыми нянями наблюдается и у Черепнина, и у Дягилева.

Оба они, и Дягилев, и Черепнин – происходили из образованных семей, в которых очень любили и почитали искусство, особенно музыку. Отец композитора Черепнина – Николай Петрович был врачом, он активно интересовался литературой и искусством. «С артистической средой отец соприкасался через своих пациентов, среди которых было немало выдающихся музыкальных и театральных деятелей. В гостеприимном доме его коллеги, доктора Е.А. Головина, отец приобщался к царившему там культу Мусоргского. Творец «Бориса» охотно исполнял на этих вечерах свои «новинки» и вдохновенно музицировал. Отец мой был связан тесной дружбой и с чудаковатым доктором А.П. Аристовым, безудержным почитателем музыки Серова, считавшим его «Вражью силу» наивысшим достижением оперного искусства» – вспоминал Николай Николаевич Черепнин [25, с. 6].

Прадед Сергея Павловича – Дмитрий Васильевич Дягилев – был известен как любитель музыки, знаток живописи, сочинитель басен и эпиграмм. Отец же Дягилева – будучи офицером, прославился в среде провинциальных аристократов как певец-любитель, друзья называли его «душой общества».

Елена Валериановна Панаева (Дягилева) оказала сильнейшее воздействие на духовный рост Сергея Дягилева. Ее отец явился основателем частного «Панаевского театра» в Петербурге, а младшая сестра – Александра Валериановна Панаева-Карцева – русская певица. Немало сделала для С. Дягилева и его тетка по отцу – Анна Павловна Философова, именно в ее доме рождалось содружество, которое получило название «Мир искусства».

В доме Панаевых-Дягилевых постоянно музицировали, два раза в год устраивались благотворительные концерты, каждый четверг проводились музыкальные вечера, на которых можно было услышать симфонии Гайдна, Моцарта, Бетховена, а также оперные сцены. Летом семья выезжала в родовое имение Бикбарда, чья природа и постоянно звучавшие народные песни Пермской губернии покорили сердце маленького Сережи [см. об этом 14, с. 21]. В дальнейшем, когда С. Дягилев занимался, творческой, организационно-художественной деятель-ностью, любовь к народной песне, привитая ему еще в детстве, а также музыкальное чутье помогло ему тонко чувствовать все национально-самобытное не только в русской культуре, но и зарубежной.

Таким образом, Дягилевы, Панаевы, Философовы, так же, как и Черепнины, любили и ценили музыку, живопись, театр. Поэтому, воспитываясь в атмосфере искусства, Н. Черепнин и С. Дягилев с самого детства оказались «пропитанными» лучшими художественными традициями, ориентированными на деятельность в области культуры.

Ближе соприкоснуться с музыкой Сергею и Николаю помогли их первые наставники. Дягилева сначала консультировал по вопросам музыки просвещенный любитель искусства Вальтер Федорович Нувель. На сегодняшний день известно, что Стравинский свой труд «Хроника моей жизни» писал в соавторстве с Нувелем. В обязанности последнего входило составление текста на французском языке. Являясь близким другом Дягилева, он часто посещал их дом. Нувель также был партнером будущего организатора «Русских сезонов» по музицированию за роялем в четыре руки. В работе известного советского музыковеда Израиля Владимировича Нестьева «Дягилев и музыкальный театр XX века» приводятся слова Нувеля. В них содержатся сведения о начале музыкальных занятий будущего организатора «Русских сезонов». Нувель отмечал, что в Перми Дягилев брал уроки фортепианной игры, но не особенно ими увлекался: природная малая подвижность пальцев не по-зволяла ему преодолевать технические сложности [см. об этом 14, с. 21]. Фортепианным педагогом был его учитель немецкого языка Эдуард Эдуардович Данемарк. Из этого следует, что уровень профессионализма педагога оказался недостаточным для того, чтобы из Дягилева вырос музыкант-исполнитель.

С Николаем Черепниным заниматься музыкой взялась его тетушка (старшая сестра отца) Олимпиада Петровна. Вскоре уроки оказались для мальчика главным в жизни. Впоследствии будущий композитор писал в своих мемуарах: «они ввели меня в новую, волшебную музыкальную стихию, которой суждено было стать мне родной на всю жизнь» [29, с. 19]. Преподаватель Московской консерватории, а затем ее профессор, Николай Егорович Шишкин, который дружил с отцом Черепнина, продвинул музыкально-пианистическое развитие Н. Черепнина (он был в то же время и его соперником в шахматной игре).

Уроки с профессором консерватории Николаем Демянским (Демянский был пациент и друг отца, будущий музыкальный наставник С.В. Рахманинова), как отмечал Черепнин, «…были очень приятны и интересны, но оставляли не столь глубокий след, как строгие, холодные и умные указания Шишкина» [29, с. 20]. В отличие от преподавателей Дягилева, Черепнину попались более талантливые учителя, способствовавшие развитию музыкально-исполнительских качеств.

В целом, при попытке создания «парного портрета» Дягилева и Черепнина обнаружились многие параллели. Объяснить их можно рядом причин. Само время порождало творчески активных, многосторонних деятелей. Областью приложения их сил была в основном музыка, которая не может существовать «в келье», в одиночестве, а, напротив, требует взаимодействия с другими людьми. Но не только музыка интересовала их, а и ее соединение с живописью, литературой, танцем – все это «сливается» в музыкальном театре. Их художественный, организационный, исполнительский темперамент вышел за пределы отдельной страны. Они вместе со своими соратниками – выдающимися представителями эпохи смогли распространить русскую культуру на территории Западной Европы и шире – по всему миру.

5. Волконский, С. Балет у Дягилева. «На Борисфене» / С. Волконский // СМ / С. Волконский; вступ. заметка и публ. И. Хабарова. – 1991. – № 4. – С. 71 – 73. – Документы, документы…

6. Жданова, Г. … и Шуберт / Г. Жданова // СМ / Г. Жданова. – 1991. – № 12. – С. 77 – 81. – Моцарт и …

7. Зайцева, Т.А. Милий Алексеевич Балакирев: истоки / Т.А. Зайцева. – СПб.: Канон, 2000. – 436 с.

8. Келдыш, Ю.В. Н.Н. Черепнин: между традицией и модерном / Ю.В. Келдыш // История Руссой музыки: в 10 т. / Ю.В. Келдыш; М.Е. Тараканов. – М.: Музыка, 1997. – Т. 10А: 1890 – 1917-е годы. – С. 235 – 244.

9. Косачева, Р. Балеты французских композиторов в «Русской антрепризе» С. Дягилева / Р. Косачева // Музыкальный современник: сборник статей / Р. Косачева; ред. Л. Данилевич. – М.: Сов. композитор, 1977. – Вып. 2. – С. 286 – 334.

10. Красовская, В.М. Дягилев / В.М. Красовская // МЭ: В 6 т. / В.М. Красовская; гл. ред. Ю.В. Келдыш. – М.: Сов. энциклопедия, 1974. – Т. 2: ГОНДОЛЬЕРА – КОРСОВ. – Стб. 358.

11. Красовская, В.М. Русский балетный театр начала XX века: хореографы / В.М. Красовская. – Л.: Искусство, 1971. – 528 с.

12. Лифарь, С. С Дягилевым: монография / С. Лифарь. – СПб.: Композитор, 1994. – 218 с. – (выдающиеся личности музыкального мира).

13. Нестьев, И.В. В борьбе за мировое признание русского искусства (о Дягилеве-музыканте) / И.В. Нестьев // Музыкальный современник: сборник статей / И.В. Нестьев; ред. Л.В. Данилевич. – М.: Сов. композитор, 1983. – Вып. 4. – С. 158 – 201.

14. Нестьев, И.В. Дягилев и музыкальный театр XX века / И.В. Не-стьев. – М.: Музыка, 1994. – 224 с.

15. Нижинская, Р. Вацлав Нижинский / Р. Нижинская; пер. с англ. Н.И. Кролик. – М.: Русская книга, 1996. – 168 с.

16. Оссовский, А.В. Н. Черепнин. Четыре романса на слова Ф. Тют-чева / А.В. Оссовский // Музыкально-критические статьи (1894 – 1912) / А.В. Оссовский; общ. ред. и вступ. ст. Ю.А. Кремлева. – Л.: Музыка, 1971. – С. 49 – 52.

17. Оссовский, А.В. «Павильон Армиды». Балет Н.Н. Черепнина / А.В. Оссовский // Музыкально-критические статьи (1894 – 1912) / А.В. Оссовский; общ. ред. и вступ. ст. Ю.А. Кремлева. – Л.: Музыка, 1971. – С. 84 – 87.

18. Павлинова, В.П. Черепнин / В.П. Павлинова // МЭ: В 6 т. / В.П. Павлинова; гл. ред. Ю. В. Келдыш. – М.: Сов. энциклопедия, 1982. – Т. 6: ХЕЙНЦЕ – ЯШУГИН, допол. А – Я. – Стб. 207 – 208.

19. Пустовалова, М. … и Гофман / М. Пустовалова // СМ / М. Пустовалова. – 1991. – № 12. – С. 81 – 84. – Моцарт и …

20. Сабанеев, Л.Л. Воспоминания о России / Л.Л. Сабанеев. – М.: Классика – XXI, 2004. – 268 с.

21. Сабинина, М.Д. М.П. Мусоргский / М.Д. Сабинина // История Руссой музыки: в 10 т. / Ю.В. Келдыш и др. – М.: Музыка, 1994. – Т. 7: 70 – 80-е годы XIX века. – С. 210 – 225.

22. Савенко, С.И. Стравинский и Шостакович / С. Савенко // МА / С. Савенко. – 1997. – № 4. – С. 193 – 195. – Взгляд.

23. Савенко, С.И. Мир Стравинского: монография / С.И. Савенко. – М.: Издательский дом «Композитор», 2001. – 328 с.

24. Сусидко, И. … и Глюк / И. Сусидко // СМ / И. Сусидко. – 1991. – № 12. – С. 74 – 77. – Моцарт и …

25. Томпакова, О.М. Николай Николаевич Черепнин: очерк жизни и творчества / О.М. Томпакова. – М.: Музыка, 1991. – 110 с.

26. Томпакова, О.М. Н.Н. Черепнин / О.М. Томпакова // МЖ / О.М. Томпакова. – 1974. – №1. – С. 15 – 16. – К 100-летию со Дня Рождения.

27. Трайнин, В.Я. М.П. Беляев и его кружок / В.Я. Трайнин. – Л.: Музыка, 1975. – 128 с.

28. Тыркова-Вильямс, А.В. Жизнь Пушкина: в 3т. / А.В. Тыркова-Вильямс. – М.: Молодая гвардия, 2002. – Т. 1: 1799 – 1824. – С. 50 – 51. – (жизнь замечательных людей).

29. Черепнин, Н.Н. Воспоминания музыканта / Н.Н. Черепнин; предисл. О. Томпаковой. – Л.: Музыка, 1976. – 128 с.

30. Шапорин, Ю. Мои учителя / Ю. Шапорин // СМ / Ю. Шапорин. – 1962. – № 9. – С. 96 – 97.